南都娱乐周刊编辑:李瑞强 对话人 宋寻
无论你如何批判他以取悦大众人性中低劣、卑下的趣味为获取盈利的手段，但却不得不庆幸，因为有了他才让你在温饱之余，有了更多、更绮丽、更与众不同的意淫空间。所以他“市井”也好，“市侩”也好，却还不至于被扔进垃圾箱里，毕竟十亿港币的票房在香港只此“肥螳螂”一人。
 王晶
原名王日祥，出生于香港，王天林之子。从1981年开始的二十多年时间里，王晶执导了《赌神》、《玉蒲团》等80多部电影，并监制了《大内密探零零发》等150多部电影，而成为香港电影界导演和监制影片最多、创造票房业绩最高的电影人之一。  称王晶“市井”也好，“市侩”也好，毕竟十亿港币的票房在香港只此“肥螳螂”一人。
王晶的眼神传神般地落在他的“晶女郎”孟瑶身上。 情欲片鼎盛时期
“拍情欲片并不能代表导演的人品，难道李安的人品不好吗？” 1993年，编辑出身的王晶推出了由邱淑贞性感出演的《香港奇案之强奸》，从此开始了长期的三级片拍摄工作，成为了香港当仁不让的三级片教父。《赤裸羔羊》系列、《强奸》系列、《玉蒲团》系列等一长串名单中，都镶嵌着王晶的名字。他几乎参与了港产情色片鼎盛时期的每一部“大制作”。其以性场面为故事情节服务的拍摄手法，可说是同类作品中的翘楚。 南都周刊：当年你拍情欲片的初衷是什么？
王晶： 其实就是为了市场，从商业的角度出发。首先香港、台湾的制度是允许拍三级片的；第二，观众要看，想看。尤其是台湾需求量很大。所以我拍三级片完全是符合当时香港电影的政策、环境和当时观众的喜好。 南都周刊：上世纪90年代香港情欲片的繁荣和当时的社会环境有很大关系？ 王晶：是的。90年代的香港人，对内地情况不了解，大家很困惑。特别是在回归之前，这种困惑感加剧，不知道明天会怎样，都抱着今朝有酒今朝醉的心态。人们开始追求刺激的东西。所以边缘化的题材很吃香，比如无厘头的笑料啊、情欲片啊，他们都很喜欢。 南都周刊：那你觉得，你拍的情欲片最大的特点是什么呢？ 王晶：我的想法是要把色情高级化，情欲片并不等同于色情。你不能说那些人体写真就一定不好吧。而且拍情欲片并不能代表导演的人品，难道李安的人品不好吗？不可能吧。当年我拍这类的片子还是有自己的原则的。第一要有故事性，第二镜头一定要美，第三不能把女性放在一个低贱的地位。我的情欲片是针对女人拍的，要让女人看了不脸红。李翰祥不也拍很多风月片吗，他就把女性的地位放得低一些。我个人是很尊重女性的。 南都周刊：最近新《金瓶梅》被炒得很火，你觉得香港情欲片市场还有可能复苏吗？ 王晶：不可能。情色电影在上世纪八九十年代受欢迎，是因为当时人们的心理需求这个东西。那时候情色电影很好卖了，我的片子光卖给台湾市场就能收回成本。但是后来台湾泛道德主义抬头，对情色电影有了限制，市场小了很多。香港回归后，人们的心态平和了，大家发现其实一切都没有变，还有越变越好的趋势，就渐渐减少了对极端和刺激的追求。所以情色电影的大市场已经不存在了。 将赌片推向巅峰
“拍《赌神》的整个过程很轻松” 香港电影有一个习惯，就是将时事融入电影，“赌”搭着“东方公主号”的热潮，走上香港银幕，并被王晶发扬光大，推向了巅峰。他的“赌神”、“赌侠”系列被人津津乐道至今。确实当年香港掀起争拍赌片的热潮，王晶确实功不可没。不过从某种意义上来说，是赌片成就了王晶。 南都周刊：为什么你的第一部电影会以赌片为题材呢？
王晶：当初我拍了一部电视剧叫《千王之王》，本来是部武侠剧，但是为求新鲜，便以赌博代替武侠打斗，后来整个东南亚都轰动了。所以就有人找我拍了第一部电影《千王斗千霸》。 南都周刊：说到赌片，1989年的《赌神》算是一个奇迹。 王晶：其实拍《赌神》的整个过程很轻松，因为当时并没想过要去达到一个什么高度。《赌神》其实就是把我第一部电影中的骗局、搞笑和功夫的元素扩展得更充分一些而已。而且，当时的周润发是最火的时候，刘德华也正处于上升期，他们已经度过了拼命想获得观众认可的奋斗期，所以我们当时都把在一起拍戏当成是一次放松的机会，整天有说有笑，这一放松的心态从他们的表演中都可以看得出。现在回过头来看这部影片，我觉得它并不是一部经得起千锤百炼的作品。 南都周刊：你对赌片似乎情有独钟？ 王晶：拍赌片很过瘾。特别是高潮时在赌桌上斗个难分难解的局面，那会包括无数纸牌、手部及眼神大特写，拍起来既简单又快捷。 南都周刊：你是靠什么把赌博的场面拍得如此丝丝入扣的呢？
王晶：其实，我不常赌，也不喜欢。但我拍的不是赌，是人性，所以你觉得很真。我并不是拍那张牌，而是拍人，我是拍抓牌的那个人，所以你觉得好看。 南都周刊：不过有人说你的赌片里经常会有一些抄袭外国电影的桥段。 王晶：香港谁不抄？老外不抄吗？一样抄！抄得好也是一种创意，抄得好，就是好。 南都周刊：那个年代赌片为什么走红？ 王晶：老实说我对赌这个事情不是特爱好，也不常赌，可我对赌非常熟悉，我从来不跟朋友赌，我对赌的看法是中国人的赌性很强，用不同的形式去赌，合法的不合法的，朋友间的公开的，总之很爱赌，所以我想如果从这个方面去发挥肯定中国人很有同感，赌片在那个年代是很流行的。 关于“晶女郎”
“她们是香港影坛不可复制、不可重来的风光” 她们是花儿，在王晶手中娇艳绽放。时过境迁，她们要么凋零，要么憔悴，要么继续美丽。无论邱淑贞演过的情欲片有多受欢迎，但她依然选择了几乎每个女人都要走的路，结婚、生子；开创香港“波霸”时代的叶玉卿早已在独领风骚后，远嫁美国，过上了相夫教子的生活；时而妖艳，时而纯情的李丽珍，虽然借着许鞍华的《千言万语》咸鱼大翻生，但由于负面绯闻不段，始终不能扬眉吐气；靠《玉薄团之玉女心经》一脱成名的舒淇，近年来终于甩掉了脱星的帽子?? 南都周刊：当时为什么有很多女艺人愿意去拍情欲呢？
王晶：还是市场导向吧。基本上有一段时间香港很多片子是我导的，你不拍我的片子，根本没得拍。除非你不拍，拍的话我就是最佳的选择。因为我对片子的要求很高，剧情要合理，镜头也要美。我的片子只会给她们加分，不会减分。 南都周刊：当年你选择女主角的标准是什么呢？ 王晶：我一眼就能知道这个人合不合适，到底能走多远。我很了解女人。就像舒淇当时在台湾很不入流，我从一大堆照片里看到她觉得有潜质，想把她带到香港来拍片，当时台湾导演朱延平很吃惊，非常不看好我的选择。 南都周刊：身材性感是拍情欲片的前提？ 王晶：前提当然是身材比例要好。不过每个人心中的性感都是不同的。每个女人都有她性感的一面，比如叶童，是平胸吧。但我觉得她很性感啊，所以王晶眼中的性感女人并不是身材特别夸张的那种，这是大家对我的误解。而且性感不一定非要裸露。很多观众还记得朱茵在《强奸之制服诱惑》里面并没有脱，但是通过一些电影手法就会让你觉得她非常性感，能勾起你原始的欲望。 南都周刊：点评一下当年和你合作过的女星吧。
王晶：我不好评价了，因为她们有的成了别人的太太，有的已经离开了这个圈子，不过她们都是香港影坛不可复制、不可重来的风光。 评论：快活林老大
文｜韩松落
王晶容易让人联想到武侠小说里那些亦正亦邪，甚至向“邪”靠得更近一点的人物，例如黄药师，或者古龙小说里的“快活林”老大：尊重金钱的规则，睥睨江湖的规则，可以在任何地方做到最好，但却只愿意在自己喜欢的领域做到最好。
名门之后，1970年代入行，在1980年代开始电影生涯，28年中，导演或参与制作的影片达180多部，票房累计近十亿港元，为香港电影史创造了一个数量上的纪录—但如果只用数量的多寡来评判他，似乎很有嫌疑，实际上，他是那种在各种类型、各种领域的电影里都游刃有余的聪明人，但他只乐于沉浸在自己最喜欢的电影类型—赚钱的电影—之中，拍出了这个类型里的最经典。所以尔冬升说：“我最讨厌有的人，不用心拍电影，拍一些烂片欺骗观众。你明明是有能力拍好的！”他让我想起吴承恩、蒲松龄、冯梦龙，以及星光熠熠的明清世情小说的作者们，始终沿袭中国通俗文艺的传统，真心诚意娱乐大众，至于“纯”文艺，那似乎是舶来品。 这就够了，已足够让他抨击江湖是非、嘲笑正经人。他的公众形象，经常被他电影的气质和形象覆盖了，但他却说：“实际上我是一个律己极严的人，我是一个不吸烟、不喝酒、没有夜生活、早睡早起的人。”尽管通过简单的逻辑推理，就可以得出相近的结论：180部电影，不是勤奋自律的人，根本无法完成。但对他生活、性情的想象和评判，永远和他的电影拴在一起。 香港电影的黄金盛世过去，我们方才惊觉，“王晶”不是太多了，而是太少了，少到简直经不起余下多少年漫漫人生的咀嚼和回味。即便将来还有新的“王晶”，至少我们这代人的记忆已经封门闭户。对此，他应该和我们一样骄傲。 记者手记
这次王晶来北京是为了宣传他监制的《硬汉》，没想到一向口无遮拦也会介意了，介意去聊当年一手捧红的那些女人；介意人们总是张口闭口地把他和“三级片导演”扯在一起。风光外表下，那颗急需得到认同和肯定的心迫切地想要洗牌重来。 电子报编辑：碎碎念
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